Digitale kunst is kunst die wordt gecreëerd met behulp van digitale technologieën als onderdeel van het creatie- of presentatieproces. In plaats van traditionele penselen en verf, werken digitale kunstenaars vaak met computers, tekentablets, gespecialiseerde software en soms zelfs programmeercode. Dit brede veld omvat alles van digitale schilderijen en illustraties tot 3D-modellen, animaties, en interactieve installaties. Het biedt kunstenaars een ongekende flexibiliteit en een breed scala aan tools om hun visie te realiseren, vaak met mogelijkheden die in traditionele media niet bestaan.
De gereedschappen van een digitale kunstenaar variëren enorm. Grafische software zoals Adobe Photoshop, Procreate of Clip Studio Paint wordt veel gebruikt voor digitale schilderkunst en illustratie. Voor 3D-kunstwerken zijn programma’s als Blender, ZBrush of Cinema 4D populair. Daarnaast zijn er opkomende vormen zoals NFT-kunst en generatieve kunst, waarbij algoritmes een centrale rol spelen bij het creëren van het werk. De snelle ontwikkelingen in technologie blijven de grenzen van wat mogelijk is binnen digitale kunst verleggen.
De impact van digitale kunst is overal zichtbaar, van de visuele effecten in films en videogames tot de reclame en het webdesign om ons heen. Het heeft de manier waarop kunst wordt gemaakt, gedistribueerd en ervaren fundamenteel veranderd. Voor iedereen die geïnteresseerd is in het combineren van creativiteit met technologie, biedt digitale kunst een World-Wide Q&A van experiment en innovatie, en de mogelijkheid om deel uit te maken van een snel evoluerende artistieke beweging.