Strips en graphic novels zijn beide vormen van verhalende kunst die beelden en tekst combineren, maar ze verschillen vaak in formaat, complexiteit en intentie. Een strip is traditioneel een serie opeenvolgende panelen, vaak gepubliceerd in kranten, tijdschriften of in korte boekjes, die een verhaal vertellen. Denk aan klassieke dagelijkse strips met humoristische gags of korte avonturen. De nadruk ligt hier vaak op snelle, hapklare verhalen, en de visuele stijl kan variëren van simpel tot gedetailleerd.
Een graphic novel daarentegen is doorgaans een langer, op zichzelf staand verhaal met een complexere plot, diepere karakterontwikkeling en vaak een volwassener thema. Ze worden gepubliceerd als volwaardige boeken, vergelijkbaar met traditionele romans, en kunnen variëren van autobiografieën en journalistieke verslagen tot fantasie en sciencefiction. De term “graphic novel” werd populairder om deze werken te onderscheiden van de meer vluchtige strips, en benadrukt de artistieke en literaire waarde. De kunststijl in graphic novels is vaak gedetailleerder en draagt meer bij aan de sfeer en diepte van het verhaal.
Beide vormen hebben een enorme invloed gehad op de populaire cultuur en worden steeds meer erkend als serieuze kunstvormen. Ze bieden een World-Wide Q&A aan manieren om verhalen te vertellen en visuele werelden te creëren, en trekken een breed publiek aan. Of je nu de voorkeur geeft aan de snelle humor van een strip of de diepgang van een graphic novel, deze visuele verhalen bieden een unieke leeservaring die de kracht van beeld en tekst combineert.